アメリカでリメイクされなかった、過小評価されている日本のホラー映画 10 本

日本の最高のホラー映画の多くがアメリカの水準以下のリメイクで呪われましたが、この運命を回避したカルト的名作もいくつかあります。

ハリウッドが日本映画のリメイクに夢中だった一方で、ホラー数十年にわたって映画が上映されてきたにもかかわらず、いくつかのカルト的名作がスタジオ幹部の手をすり抜けていくのを止めることはできなかった。 日本のホラー映画の素晴らしいハリウッドリメイクがいくつかあります。 たとえば、ゴア・ヴァービンスキー監督による『リング』の解釈は、おそらく中田秀夫のオリジナル『リング』と同じくらい強力で、2004年の『ザ・グラッジ』は2002年の『呪怨：ザ・グラッジ』の魅力をしっかりと再現している。 しかし、これらの成功したリメイク作品が注目に値する唯一の理由は、それがどれほど珍しいかということです。

大まかに言えば、日本のホラー映画のハリウッドリメイクは大失敗だ。 批評家はホラー映画をすぐに否定することが多いが、2020年の『ザ・グラッジ』、2008年の『ザ・アイ』、2006年の『パルス』などで受けた厳しいレビューは、期待以上のものだった。 2008 年の『One Missed Call』では、三池崇史の映画を予測可能な長丁場にすることに成功しましたが、この幻のホラー ヘルメットの独特のシュールなスタイルを考えると、これは決して小さな成果ではありません。 幸いなことに、すべての素晴らしい日本のホラー映画がひどい英語リメイクによって呪われているわけではありません。

サム ライミの『死霊のはらわた II』に多大な影響を与えた『ハウス』は、1977 年に公開された悪名高いホラー コメディであり、再現することは不可能です。 幸いなことに、ハリウッドはまだ試みていない。 『ハウス』では、6人の女子学生が人里離れた田舎の家に旅行に行くのですが、到着すると地獄がすべて解き放たれます。 不条理な出来事であるハウスには、ピアノが不幸な少女の一人を食べたり、生首が彼女の元友人のお尻に噛みついたり、骸骨とダンスをしたり、ヒロインの一人を攻撃する知覚のある薪が含まれています。 血を吐きながら絵を描く猫の奇妙でコミカル、そして漠然と不気味なイメージでクライマックスを迎える『ハウス』は、見なければ信じられない。

『ザ・グラッジ』の清水崇監督が監督した2004年の『マレビト』は、死に取り憑かれた写真家がラヴクラフト的起源を持つ奇妙な口の利けない女性に偶然出会うというファウンドフッテージホラーだ。 『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』は日本のホラーリメイクのサイクルが始まる直前にファウンドフッテージ形式のホラーを有名にした一方で、『マレビト』がハリウッドでリブートされなかったのも不思議ではありません。 このぞっとするようなホラー映画は、その怪物が一種の吸血鬼であることをゆっくりと明らかにしますが、映画の曖昧な結末によって、表向きの主人公はさらに大きな怪物になる可能性があります。

『Tetsuo: The Iron Man』における人間と機械のスターの悪夢のような融合は、クローネンバーグにふさわしい肉体ホラーの冒険です。 自分の肉体を永久に機械化することを切望する、精神的に乱れた金属フェチの物語である塚本晋也監督のゾッとするホラー映画は、一見主人公が実業家に轢かれると復讐映画の領域へと一転する。 これにより、同じ有害な強迫観念でビジネスマンが呪われ、少しずつ体を置き換えようとする恐ろしい自傷行為の場面が生じます。

園子温監督の比類のないカルト的名作『スーサイド・クラブ』は、印象的な光景から始まります。 54人の女子生徒が駅に整列し、視聴者がこれから何が起こるかを悟った矢先、一斉に自殺する。 これは『リング』シリーズの呪いをひねったもののように思えるかもしれないが、『スーサイド・クラブ』で起こっていることはより複雑で風刺が効いている。 巧みに書かれたブラックコメディーのポップカルチャー風刺である『スーサイド クラブ』は、悪夢のような暴力とタブーなテーマを使用して、没入的で不遜で再現不可能なストーリーの中で社会悪についてコメントしています。

三池崇史監督のゆっくりと燃えるホラー『オーディション』は、上映時間のほとんどが緊張感のあるスリラーです。 しかし、エンディングでは忘れられないシーンがあり、オーディションは本格的な恐怖に陥ります。 孤独な未亡人が自分にふさわしいパートナーを見つけるために偽の「オーディション」を開催したとき、彼は従順で優しい麻美に大当たりしたと思いました。 彼の息子はあまり自信がありませんが、視聴者が誰を信じるべきかを発見するのは、オーディションの半分を過ぎてからです。 クライマックスまでに、過小評価されているスティーヴン・キング原作『ミザリー』のファンでさえ身がすくんでしまうだろう。

『Cure』は恐ろしい連続殺人スリラーであり、恐ろしい日本のホラートレンドの始まりとなったとよく考えられています。 同じ「X」マークが刻まれた殺人事件の被害者が次々と現れるが、問題は被害者ごとに犯人が異なることだ。 さらに、殺人容疑者は誰も自分の犯罪を犯したことを覚えていない。 雰囲気のある悪夢である『Cure』は、Se7en などから借用していますが、連続殺人事件のストーリーに超自然的なエッジを与えています。 黒沢清監督が 2001 年の影響力のある（そして惜しくもリメイクされた）『パルス』を製作し続けたのも不思議ではありません。

本当に厄介な映画がいくつかあった後、2017年の『ワン・カット・オブ・ザ・デッド』は、日本のホラー映画が必ずしも悪夢のような耐久テストではないことを証明する、優しいコメディホラーだ。 この独創的な取り組みは、驚きと独特の風変わりなユーモアに満ちています。 『ワン・カット・オブ・ザ・デッド』の物語は、安価なゾンビ映画を作ろうとする撮影スタッフの試みを記録していますが、本物のゾンビの出現によって必然的に混乱に陥ります。 それだけでは十分ではなかったかのように、『ワン・カット・オブ・ザ・デッド』は、そのキラーエンディングまで視聴者を間違った方向に導き続けます。

タイトルにもかかわらず、『死霊の罠』はアッシュ・ウィリアムの『死霊のはらわた』シリーズの冒険のようなホラー コメディではありません。 その代わり、実行時間のほとんどにおいて、死霊の罠は異常にスタイリッシュで恐ろしいスラッシャーです。 しかし、ワイルドな結末により、この映画は忘れられないものになっています。 『死霊の罠』はゴア表現と超現実的なイメージを強めながら、映画は信じられないほど悲惨なクライマックスへと向かっていきます。

『コールド・フィッシュ』は、この総集編における園子温作品の2作目であり、ハリウッドで再考されることのなかった、もう一つの独特の不気味な社会風刺です。 『コールド・フィッシュ』は、より成功している怪しい店主と出会ったことで、新たな人生のチャンスを得る、不満を抱えたサラリーマンの物語です。 これ以上言うとネタバレになってしまうが、『コールド・フィッシュ』は二人の悪名高い実在の連続殺人犯の物語からストーリーのインスピレーションを得たとだけ言っておこう。 『コールド・フィッシュ』は非常に残虐な作品だが、この作品を成功に導いているのは、暗い社会論評とブロック状のコメディ風刺だ。

伊藤潤二の悪名高き漫画『うずまき』を 2000 年に映画化したこの作品では、街が悪夢の渦巻きに取り憑かれ、やがて恐ろしい肉体の恐怖へと展開していきます。 驚くべきことに、うずまきは、予算不足か、あるいは独特のマンガの恐怖が実写化されないかもしれないという恐れのせいで、このアーティストの最も不穏なイメージを実現する手前で止まってしまう。 その結果、視聴者は日本人がホラー映画はジャンルのファンにゴア以上のものを提供します（それもたくさんありますが）。